近代大写意花鸟画宗师李苦禅的绘画特点

　　李苦禅，近代写意花鸟画大师、美术教育家。他在大写意花鸟方面独树一帜。他的作品豪放、气势磅礴、形象生动。就让我们去了解一下李苦禅先生的绘画特点吧。

　　李苦禅继承了画的传统，吸收了石涛、八大山人、扬州画派、吴昌硕、齐白石等人的技法，在写意花鸟方面有自己的特色。其笔风豪放、雄伟、传神，开创了写意花鸟画的新风格。

　　李苦禅以自己的审美观点和表现手法创作了许多艺术形象。李苦禅的花鸟画带有一定的写实成分，不是对自然物象的客观描写，而是凝练后的创作。随性中蕴含着质朴，自然中蕴含着阳刚之气。李苦禅的画幅越大，摆动起来就越自如。李苦禅晚年的作品达到了“文简意复”的艺术境界。

　　“大”是李苦禅绘画的一大特色。例如，巨大的《盛夏图》（荷花图）由四张宣纸夹两张宣纸拼成，面积达平方米。花如盆，叶如盖，茎如臂，盛开的荷花、山石、水鸟构成了一幅巨大的图画。

　　又如《墨竹图》：它是一张巨大的三张纸和两张宣纸拼接而成的作品。李苦禅作画喜用重墨，擅长泼墨、焦墨、墨晕、小幅大笔。李苦禅谈笔墨时说：“墨要浓，才能耐久。色也，要用墨，不论红绿，墨分五色，才能浓。”

　　如《劲节图》这幅作品，端庄别致。传统写意的传统画法，景物层次较少，主要是一两层次。李苦禅把山水画的层次高远运用到花鸟画上，可以达到三四个层次。李苦禅运用墨色、冷暖色、黑白的浓淡来增加画面的层次感，将观者的视线和感受层层推向远方。

　　比如《仲夏图》，第一层靠近岸边，颜色是浅赭色。第二层用线条浓墨画蒲公英和水草，第三层用淡墨画荷叶和红莲花。第四层是画眼巨石和水鸟，第五层是世界背后的莲花，如此层层叠叠。李苦禅的画质朴实、质朴。

　　比如《绿雨清竹故里》，描绘的是雨后的芭蕉叶下，几只鸬鹚环顾四周，停在古朴的巨石上，神情各异，享受着雨后的清新。空气。鸬鹚的头颈涂朱砂去骨，睁大的眼睛使水鸟显得精神抖擞。围绕主题描绘周边景物，突出鸬鹚的生存环境。笔墨自然，不做作，色彩朴素，造型朴素。

　　又如《白鹭采菇》，以江南水乡为背景，描绘一只白鹭在大自然中悠然自得。李苦禅用淡淡的墨色画芋叶和白鹭，用线条勾勒出叶筋和水草。展现了江南自然的野性。 《荷塘翠鸟》画面中，一只翠鸟在微风中飞过荷叶，露珠一点一点落下。荷塘残叶间，生机盎然。

　　李苦禅的绘画题材独特，他的画中常以松、竹、梅、兰、菊、石、荷、八哥、鸬鹚、鹰等为题材。例如，《教孩子学飞》这幅画描绘了幼鹰依附在鹰背上，渴望飞翔的画面。方形眼窝和斧形喙强调了老鹰和小鸡之间的对比。斜三角形的整体造型，向上飞翔的整体动态。李苦禅的鹰画多为“静”鹰，多呈蹲姿。如《松鹰图》中，几只老鹰立于山顶，蓄势待发。

近代大写意花鸟画宗师李苦禅的绘画特点